Mathilde Espeillac

Mathilde Espeillac est une artiste française née au Togo et installée dans le Gers, connue musicalement sous le nom de Kokass. Autrice-compositrice-interprète, musicienne multi-instrumentiste, danseuse et productrice de ses propres projets, elle a longtemps mené sa création artistique parallèlement à une carrière professionnelle dans la psychologie, la formation et les questions interculturelles. Son parcours se distingue par la volonté de ne pas séparer définitivement les différentes facettes de son identité. Au fil des années 2010, Kokass devient le nom sous lequel elle assume plus publiquement cette activité artistique.

Elle grandit avec une relation très forte à la musique. Piano, guitare, percussions, batterie et chant occupent différentes périodes de son apprentissage. Loin de se concentrer sur un seul instrument, Mathilde Espeillac développe une approche globale de la création. Cette polyvalence lui permet ensuite d’écrire, d’arranger et de penser ses morceaux en comprenant la fonction de plusieurs éléments d’un groupe.

Sa trajectoire n’est pourtant pas celle d’une artiste entrée très jeune dans l’industrie musicale. Elle poursuit des études, développe une carrière professionnelle exigeante et choisit longtemps de maintenir une séparation entre ce travail et son univers créatif. Cette retenue répond à une volonté de préserver sa crédibilité professionnelle autant que son espace personnel. Le pseudonyme Kokass devient précisément un moyen de créer une frontière.

Mathilde Espeillac travaille notamment comme psychologue et formatrice. Elle intervient également sur des questions interculturelles et développe une activité de conférence. Cette expérience nourrit directement son regard artistique, même lorsqu’elle cherche à ne pas mélanger les deux univers. Les questions de différence, d’identité et de rencontre entre cultures deviennent naturellement importantes dans son projet.

Elle est aussi liée à la réserve de la gendarmerie, où elle exerce des responsabilités. Cette dimension ajoute une singularité supplémentaire à un parcours déjà très éloigné du modèle traditionnel de la chanteuse. Kokass n’est donc pas la seule activité de Mathilde Espeillac, mais une facette volontairement construite pour donner une place autonome à la musique.

Pendant plusieurs années, elle continue à créer sans chercher immédiatement une exposition publique massive. Elle compose, joue et développe des idées tout en avançant dans sa carrière professionnelle. Le succès artistique arrive progressivement, alors qu’elle avait parfois rangé certains projets dans un tiroir. Cette temporalité donne à son parcours une maturité particulière.

Au début des années 2010, Kokass commence à être davantage visible dans le paysage musical du Sud-Ouest. Les médias locaux présentent une artiste capable de passer d’un instrument à l’autre et de mêler chanson, danse et performance. Son rire, son énergie et son approche très directe deviennent également des éléments récurrents de son image publique. Elle refuse une posture trop solennelle malgré la multiplicité de ses compétences.

En 2013, elle prépare et publie un premier single à deux titres. Cette étape transforme une pratique artistique personnelle en projet professionnel plus structuré. La sortie est accompagnée d’un travail de production et de communication qui oblige Mathilde Espeillac à rendre Kokass plus visible. Elle commence alors à assumer publiquement la coexistence entre ses différents métiers.

Le choix du pseudonyme possède une fonction essentielle. Kokass permet d’abord de distinguer la psychologue, la formatrice et la musicienne. Mais cette séparation devient progressivement moins rigide à mesure que l’artiste comprend que ses expériences professionnelles peuvent nourrir ses chansons et sa manière de concevoir la scène. Les différentes facettes commencent à communiquer.

Son travail musical se situe dans un univers de chanson contemporaine nourrie par plusieurs influences. Les percussions, la guitare, le piano et la voix sont utilisés comme des outils complémentaires. Kokass ne cherche pas à démontrer qu’elle maîtrise plusieurs instruments pour la seule virtuosité. Cette polyvalence sert plutôt à construire un projet cohérent autour du rythme, des textes et de la scène.

La danse occupe également une place importante. Elle permet de prolonger la musique par le corps et d’éviter une performance statique. Mathilde Espeillac conçoit progressivement ses spectacles comme des expériences où plusieurs disciplines peuvent cohabiter. Cette approche correspond à son désir de défendre la différence sous différentes formes.

En 2018, Kokass est de nouveau mise en avant à l’occasion d’un concert à Toulouse. Le projet est alors présenté comme plus global et plus assumé. Mathilde Espeillac cherche à relier sa pratique professionnelle, son ambition artistique et son intérêt pour les questions interculturelles. Elle ne veut plus nécessairement maintenir une frontière hermétique entre ces domaines.

Cette évolution est importante parce qu’elle transforme le pseudonyme. Kokass n’est plus seulement un masque destiné à cacher la musicienne derrière la professionnelle. Il devient un espace où les expériences personnelles, les compétences et les convictions peuvent se rencontrer. La création gagne ainsi en cohérence avec sa vie réelle.

Elle se présente comme autrice-compositrice-interprète mais également comme productrice et organisatrice. Cette autonomie lui permet de contrôler davantage la forme de ses projets. Dans un environnement musical où les artistes indépendants doivent souvent gérer eux-mêmes une grande partie de leur développement, cette polyvalence constitue une compétence essentielle.

Mathilde Espeillac ne bénéficie pas de la même quantité de documentation publique que les vedettes internationales présentes dans d’autres fiches VIP Crossing. Il serait donc artificiel de lui attribuer une discographie ou des événements non vérifiés pour prolonger sa chronologie. Son parcours peut néanmoins être développé à partir des éléments établis : Kokass, les instruments, la psychologie, la formation, la réserve et les concerts.

Sa trajectoire illustre aussi la possibilité de construire une identité artistique relativement tardivement sans abandonner une carrière professionnelle. Beaucoup de créateurs vivent cette double vie mais peu la mettent au centre de leur projet. Chez Kokass, cette tension devient précisément une source de création. Elle transforme une contrainte initiale en singularité.

La question interculturelle joue un rôle particulièrement cohérent avec son histoire. Née au Togo puis installée en France, Mathilde Espeillac a connu plusieurs environnements et travaille professionnellement sur les relations entre cultures. Son projet artistique utilise cette expérience sans se réduire à une étiquette identitaire. La différence devient un thème plus large que la seule origine géographique.

En 2026, les principaux repères publics restent les étapes musicales documentées des années 2010 et son activité sous le nom de Kokass. L’absence de nouveaux grands événements médiatiques récents ne signifie pas que l’artiste doit être présentée comme inactive. Elle montre surtout une carrière construite hors des circuits de forte exposition et en parallèle d’autres responsabilités professionnelles.

Pour VIP Crossing, Mathilde Espeillac représente un profil différent de celui d’une chanteuse dont toute la biographie se résume aux albums et aux classements. Sa singularité repose sur la coexistence de plusieurs métiers et compétences. Cette multiplicité donne davantage de sens au nom Kokass, créé pour distinguer les identités avant de devenir l’espace où elles finissent par se réunir.

Son parcours montre finalement qu’une carrière artistique ne suit pas nécessairement une progression linéaire. La musique peut rester longtemps intime, revenir au premier plan, se structurer puis dialoguer avec d’autres métiers. Mathilde Espeillac a choisi de préserver cette pluralité plutôt que de sacrifier une facette à une autre. Kokass demeure l’expression la plus directement visible de cette volonté.

Parcours et dates clés